GBD新作 | 半山豪宅 · 丛林艺术馆
学无止境·马不停蹄
在南宁邕江江畔
有这样一处半山居所
Green city x Flowers x Prosperous
它抽离繁杂，让五感皆悦
它有所分享，也有所独享
它既结合野外的自然气息
也让灵感得到肆意的畅想
幻想沉浸之旅Fantasy immersion
4层别墅 & 艺术馆
总面积近700平米
多位艺术家倾心原创打造
30+件艺术雕塑与装置
空间，是一张“宣纸”
如果把空间看作是一张纯净无暇的“宣纸”，家具等物件则是画面上流淌的笔触。设计师以“宣纸”为空间灵感，用高度统一的米白色系来模拟宣纸画卷，以流畅延绵的弧线贯穿全局的基调，奠定了空间挥洒自如的气度，与张弛有度的气魄。
01
「 移步异景 韵律不凡 」
An extraordinary rhythm
| 沙龙会客厅
在自然间游走
家具与空间墙体的关系，无论在色调或形态上，都形成了高度的统一。
大面积的留白营造出适度的从容，沙发的弧线呼应了夹层底部天花的轮廓。墙体的结构模糊了空间的界线，在面与面的联动与延续中，制造出变化的层次感。
蒋勋：内心平静，才能看见这些微小的美
“我们生命当中并不是每分每秒都具有生命的重大意义，有些时候是属于静下来的那个时刻，以及休闲的时刻。 ”
走进沙发区域，你也许会发现，脚下的地毯模拟着老虎皮毛的色泽与纹路。从酒柜中拿出威士忌，倒上一杯后放入面前的可开合式茶几中，点上雪茄，沉浸式独享片刻的休闲时光。
光与影，是一场美丽而安静的对话
倾身聆听，流动的空间语言中，暗涵着一定的叙事性，和无声的空间质感。
蝴蝶的飞行轨迹，指引我们来到了夹层的花艺区。沙发的弧度与建筑线条圆润呼应，一旁的墙面置入了成片的花艺绿植，蝴蝶装置萦绕其周遭，当亲友们一起插花时，可以在花丛中随意摘取灵感。
02
「 欢聚共享 四时生趣 」
Share interest
一个充满情感温度的空间
空间不仅是一种建筑容器
更有着承载人们生命进程中
记忆与故事的使命
意趣横生，幻想徜徉
抬头看，天花的灯像一个个轻盈的水泡，表面以水纹形态蔓延，散射出剔透的光影，雕塑顶部的球体演化成一个顽皮的孩童，张开的双手延伸出轻快的趣味。
花叶满庭，四时生趣，一段让幻想肆意徜徉的灵感之旅，在眼前徐徐展开。
| 餐厅
03
「 隐逸自然 休憩之境 」
Hidden in nature
| 主卧
应无所住而生其心
进入房间，回归休憩，室外是景，室内是意，慵懒与安静是这里的主旋律。
侘寂(Wabi-sabi)源自小乘佛法的三法印，既是一种思想或美学，更是一种世界观的呈现。主卧营造了侘寂般“质朴而原始”的氛围，遵循“Less is more”的理念，碰撞出禅意的生活美学。
斜阳却照深深院
主卧营造出静谧安然的休憩之境。空间以大地色、米色为主色调，床边的绿植与蜥蜴将野外自然气息引入室内。在某个悠悠醒来的午后，坐在床榻边放空望着斜阳，独享着惬意的静谧时刻。
“夏天午睡醒过来的时候，总有一种呆呆地看着院中斜阳的愿望。在那一刹那之间，感觉到自己的身体坐在那儿，可好像还有另一个你在看着自己。不止是身体的苏醒，同时也是心灵上的苏醒。”
——蒋勋
一花一木，一草一石，各有蕴意
写意是中国人的智慧，是“言”与“意”的解读，更以其“情”与“境”，来激发观者的思考。
长辈房延续宣纸画卷的构思，把床背设作叠加的画纸，墙上的古典画幅用双层叠加出了画中画。
| 长辈房
04
「 奇境探寻 超然诗意 」
Exploring Poetry in Wonderland
自然 x 光影 x 生命 x 灵性
我们尝试构建一个让灵魂栖息的场所
把大自然的花鸟昆虫、光电声色收入囊中
使人本、自然、艺术三位一体，共鸣共生
激发生活的诗意，挖掘无边无际的自由
艺术馆的设计灵感，来源于中国当代抒情现实主义画家何多苓先生在2020年的《杂花写生》系列：
“二月底，枝头有了花蕾，然后，有一天，花开了，春天如约而至。虽然春天的到来不能改变任何事情，但对于我有意义——至少，大自然还保持常态。”
大自然包裹着无限的美好
滋养着心灵，治愈着精神
首先踏入艺术馆的中心，自然界的多种动植物元素都集中在此，和谐共存、生生不息，汇聚出一幅自然界的繁华图景。
用仿生装置，还原夏天的神韵
每个动植物装置上都有一个感应发声探头，当人靠近时，装置会发出其本身的声音：瓢虫窸窸窣窣的鸣叫，蜻蜓振翅时的声响，鸟儿婉转动人的清啼...
视觉、听觉、触觉全方位沉浸，共同营造出自然界蓬勃迷人的生命力。
《林间小景》 | 2020 | 木面油画
墙上的油画用鲜亮的颜色描绘出自然界的蓬勃，鲜亮的昆虫在葱茏的草木间发出清脆的鸣叫，映入眼帘的绿有它自由生长的姿态，夏天的神韵，仿若生命旅途中遇见的灿烂与热烈。每当虫鸣声响起，关于夏天的故事，在记忆里永不殆尽。
《虫鸣》 | 2021 | 玻璃纤维树脂、皮革
《虫鸣》刻画着一只休憩的甲虫，它正发出幽幽的低鸣。林间光影交错，万物生辉，光影与与夏日的明朗交织，让行人的步履也变得轻快、悠闲。
梢头春色浅
花事正阑珊
围绕着艺术馆游走一圈后，来到了艺术馆的夹层，整个馆内的动线形成了圆弧般的串联，让两个上下分层的空间犹如融为一体。
《夏日玫瑰》 | 2021 | 不锈钢、植绒
《夏日玫瑰》为设计师为艺术馆特别设计定制的雕塑，意图表达植物的生命在四季的更替中无限延续，在汲取自然养分的同时，也静静治愈着万物。
艺术馆的会客厅空间的是一个多功能复合型空间，沙发可以自由挪动与组合。既可以举办家庭会议，也可以举行艺术沙龙，或开展小型发布会。
设计师将画中的花，演绎到现实的空间里，搬到纯净的宣纸上，在无边际的空白中，生出一朵朵花来。
生命的养分不仅来源于自然的造物主，也来源于艺术，它为大地、为人类精神世界的延展源源不断地注入生机。
05
「 天地之美 相融共生 」
Beautiful World
地平线下的太阳，放射出金色的电闪
晴空里霞蔚云蒸，你沐浴着明光飞行
似不具形体的喜悦，刚开始迅疾的远去
——雪莱
诗和远方，起源于一点光
我们是这三维时空里的匆匆过客
《静谧》 | 2021 | 树脂、不锈钢
蜻蜒在中国涉语中，有“低飞过道非风即雨”的预知作用。《静谧》通过蜻蜓与水珠的契合形态，呈现出柔美轻盈的景象，诠释了“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头”的初夏意境。
——雪莱
围绕廊道行走半圈，眼前出现一幅“大珠小珠落玉盘”的画面。
设计师营造出“清晨的阳光，照在雨露上”的场景，犹如精灵将一把水珠随意洒落在人间，形成了错落有致的层次，水珠掉落之处，链接着所有的艺术品。
光，打在小人身上，小人由一颗晶莹的露珠轻轻托起，头顶另一颗清晨的露珠，蜻蜓停靠其上，薄翼的阳光下纤细剔透，随风而动。
《仲夏夜之梦》 | 2020 | 树脂、不锈钢
人类的生产生活要与自然界的阴阳时序保持协调，从而才能广生出美好的事物，人这一本体连接了蜻蜓和水珠，三者合体，呈现出一副人类感知自然，并与自然和谐对话的状态。
人与自然的微妙关系，在平衡之间
把艺术融入生活，随着时间的推移
向自然汲取的养分，便如珍珠一般
在磨砺中生长，打磨出闪耀的光华
源源不断地为生活注入灵感与生机
《自然冥想》 | 2021 | 树脂、不锈钢
人与天调，然后天地之美生。 《自然冥想》通过塑造一位打坐冥想的思考者，表达了对人与自然共存关系的审视与思考。当观者在镜子前驻足观赏时，不仅可以看到自己的身影，还能从内心角度探寻与审视。
生命是一场未知的旅行
在五彩斑斓的世界中
独自行走与生长
来到艺术馆的另一侧，墙上的灯光装置模拟了一个旅行四季的“行李箱”，在行李箱里，盛放着一整个绚烂的春天。当箱子打开时，随着温暖的光源亮起，春天便如瀑布般流淌。
花朵是不会飞的蝴蝶
半醉半醒日复日，花开花落年复年。空间以光影、音频，结合艺术装置，让观者沉浸在赏花与追梦的意境中。
当艺术与自然共荣共生，激发着生活的诗意，为思想提供了无边无际的自由，于纯粹中现深度，再现超然的精神境界，与深层的艺术追求。